本周要介绍的书籍是《Open Design Now: Why Design Cannot Remain Exclusive（当今开放式设计：为何设计不再私有）》，由Bas van Abel（Waag Society，即荷兰瓦荷社团的创意总监）、Roel Klaassen （荷兰设计与服装平台Premsela的项目经理）、Lucas Evers（Waag Society文化项目的老大兼荷兰Creative Commons成员）和 Peter Troxler （独立研究者兼概念开发者）等编著。你可以在亚马逊美国站或英国站找到这本书 。

BIS 出版社为此书写道：“在新兴的网络式社区中，实体产品的数字信息被共享，生产工具及设施唾手可得，在此激发之下，设计界正上演一场重大变革。它将设计转变成一门开放的学科，人们共同设计，各类产品的制作变成了一个协作的、跨国的生产过程。”

《当今开放式设计》涵盖了以下问题：

开放式设计的概述：实践、工具、授权体系

既然开放式设计是每个人都可以参与的设计途径，它带来了哪些便利的新做法？使之实现的现有工具和所需工具是什么（物理工具、数字工具、法律工具）？

开放式设计的基本原则：

为分散式物质生产而设的网络式工具，对大众作为文化生产的基本资源的认识，等等等等。

开放式设计的影响：

开放式设计对设计、艺术表现力和创作过程产生了什么影响？对生产者和消费者的关系的影响？对设计行业的影响？乃至对整个社会的影响？

你可能还记得，今年6月初《当今开放式设计》一书在柏林DMY国际设计节推出的时候，我已经稍稍介绍过它。那时候我还没读过这本书，但现在我已读过了。

这本书分为三大部分。第一部分是210页由从业者与思想家撰写的评论短文，作者有来自STEIM 的John Thackara和Dick Rijken、海牙大学的教授、MakerBot的Bre Pettis、来自Droog 设计团队的Renny Ramakers和来自芬兰创意团队Demos Helsinki的Tommi Laitio等。接下来的部分是一系列富有启发性的案例研究，从Fifty Dollar Leg Prosthesis（50$假腿）谈到Fritzing和RepRap数字化制作系统。最后一部分是 “可视化索引”，收录了大量具有启发性的作品和点子：游击园艺，竹子单车，黑客战略，回收倡议，宣言，基层发明，等等等等。

这本书的作者们从一开始就宣告，他们不会试图把开放式设计简化为一个定义。他们要做的是清晰扼要地说明开放源码设计在各个方面的现状。Van Abel、Evers、Klaassen和Troxle还完成了一项伟大的工作，他们编辑的书提供了一个坚实的讨论框架，让读者获得许多机会去深思以下问题：从座椅营销到机器人制造的整个创造性范畴内，开放源码的价值观带来了怎样的机遇和挑战。

作者们在其文章里更深入地探讨了许多问题，然而设计界可能宁愿对这些问题置之不顾：分配和生产过程中的转换，控制的“丧失”，知识产权的调整，旧等级制度的评估，知识的获得，“设计能力”的定义，新技术和新工具的影响，设计师角色的混杂性，设计师与客户的关系等等都需要（重新）评估……而最关键的，是开放源码创作的商业潜力。

Joris Laarman的观点是这本书的亮点之一。该设计师（兼Make-Me.com的发起人之一）提出了引人深思的问题：为何“平庸的中产阶级”能够支配现今当今大量产品设计；为什么100年前真正的现代主义者要开放源码设计；权力如何摆脱跨国公司，回到由于工业化其技术和才能变得无用武之地的手工艺者手中；为什么Creative Commons授权不会阻止你赚钱，等等等等。

另一重大文献是Mushon Zer-Aviv的文章《Learning by Doing（边做边学）》，他幽默地记录了自己在艺术与设计学院教授开放式设计时所施展的战略。

最后，主要是为了彰显这本书的广度，我要挑出《Open Design for Government（政府的开放式设计）》这篇文章，其中Bert Mulder呼吁把开放式设计的一些工具、架构和价值观应用到政府机构上，将决策过程向公民开放。

罢笔之前，我必须提一下与此书十分相配和非常大胆的出版模式。BIS出版社正逐渐将书中内容放上Open Design Now 网站。目前，15％的内容可以在线阅读。

内页预览：

《当今开放式设计》是 Creative Commons Netherlands、荷兰设计与服装平台Premsela和Waag Society的协作成果，由Hendrik-Jan Grievink设计。

首页图片：Remy与Veenhuizen创作的ÖLKE BÖLKE。照片：Leo Veger。